明清时期是中国结发展的高峰，其形式多样、特点鲜明：
形式
- 丰富的基础结式：有双钱结，形似古钱币半叠，寓意富贵；纽扣结用于扣紧衣服；琵琶结由双线纽扣结演变，可做唐装等装饰纽扣；团锦结外形似花，圆满美丽；吉祥结为十字结延伸，吉利祥瑞；万字结结体线条似佛门标志；盘长结形状如佛教八宝中的盘长，象征回环贯彻；藻井结结构紧凑华丽，形如古时天井；平结可连接线绳或编制饰物；双联结牢固不易松散；酢浆草结又名中国式蝴蝶结，美观寓意吉祥 。
- 命名寓意结：出现大量根据寓意命名的结，如如意结象征吉祥如意；双鱼结代表吉祥有余；同心结寓意美好爱情 。
特点
- 应用广泛：不仅用于服装配饰，如纽扣、香囊、荷包等，还大量出现在生活装饰的各个方面，如轿子、窗帘、彩灯、帐钩、折扇等 。
- 样式精美：在继承传统的基础上不断创新发展，结式更加丰富多彩，造型复杂多样，做工精致 。
- 配色考究：注重色彩搭配，常以红色为主色调，搭配其他颜色，如红色搭配黄色，取火旺生土之意，象征吉祥，也有黑色搭配绿色等相生的颜色搭配 。
以下是一些明清时期的中国结作品及相关介绍：
清朝青色缎平金锁绣寿字纹帽头、红绒结
- 作者：无确切记载 。
- 制作方法：采用平金锁绣工艺绣出寿字纹，搭配红绒编制的结饰。平金锁绣是将金线盘绕成各种图案并固定在织物上，红绒结则是用红色绒线通过绾、结、穿、缠、绕、编、抽等编织技巧编制而成 。
- 具体解析：帽头以青色缎为底，金色的寿字纹刺绣彰显尊贵与吉祥，红绒结作为点缀，增添了色彩的层次感和活泼感，既体现了精湛的刺绣工艺，又展现了中国结的装饰魅力，整体传达出对长寿的美好祝愿 。
清朝金嵌珠宝点翠盘长式耳环、盘长结
- 作者：宫廷工匠 。
- 制作方法：先以金属打造耳环框架，嵌入珠宝并进行点翠工艺处理，再将盘长结巧妙地与耳环主体结合。盘长结由一根丝线通过多次穿梭、缠绕、编结而成，形成回环贯彻的形状 。
- 具体解析：耳环运用了金、珠宝和翠羽等珍贵材料，展现出奢华的宫廷风格。盘长结的融入，不仅为耳环增添了独特的造型和灵动的韵味，还赋予了其吉祥如意、连绵不断的美好寓意，体现了当时高超的工艺水平和对美的极致追求 。
清朝碧玉镂雕石榴式香囊、菠萝结、盘长结、吉祥结
- 作者：宫廷或民间的能工巧匠 。
- 制作方法：先用碧玉雕刻出石榴式的香囊主体，然后运用绳线编织菠萝结、盘长结和吉祥结等作为香囊的装饰。这些结饰的制作方法各异，菠萝结通过对绳线的折叠、穿插和固定而成，形似菠萝；吉祥结则是通过对绳线的特定编结方式，形成寓意吉祥的形状 。
- 具体解析：碧玉香囊本身就具有较高的艺术价值和实用性，而各种中国结的装饰使其更加精美华丽。石榴在中国文化中象征多子多福，加上寓意吉祥的各类结饰，进一步强化了作品对美好生活的祝愿和期许，同时也展示了明清时期中国结在配饰设计中的广泛应用和多样变化 。
在现代手工艺品设计中融入中国结的寓意，需要注意以下几个方面的问题：
文化内涵的准确理解与传达
- 深入研究中国结的寓意及其背后的传统文化，确保准确理解和运用，避免因错误解读而导致寓意传达不准确或产生误解。如盘长结象征着回环贯彻、连绵不断，不能将其随意用于不相关的情境中。
- 在设计作品中，应通过合适的方式清晰地向消费者传达中国结所蕴含的寓意，可采用文字说明、图案解释、故事讲述等多种形式，避免因寓意隐晦而使消费者无法理解。
避免过度商业化与刻板化
- 不能仅仅为了追求商业利益而盲目地将中国结的寓意进行简单堆砌或滥用，应注重作品的艺术价值和文化内涵，使中国结的融入自然而恰当，与手工艺品的整体设计相协调。
- 防止将中国结的运用刻板化，避免千篇一律地重复使用传统的结式和寓意，要结合现代审美和生活方式进行创新，展现中国结寓意的多元性和时代感。
结合现代审美与功能需求
- 要充分考虑现代消费者的审美观念，在保留中国结传统韵味的基础上，对其造型、色彩、材质等进行创新，使其符合现代时尚潮流，以吸引更多消费者的关注和喜爱。
- 根据手工艺品的实际功能需求融入中国结的寓意，使寓意与功能相互呼应，既满足消费者对实用功能的要求，又能通过寓意传递情感和文化价值，增强产品的实用性和吸引力。
注重制作工艺与质量
- 确保中国结的制作工艺精湛，体现传统工艺的精髓，同时结合现代制作技术，提高生产效率和产品质量，使中国结在现代手工艺品中能够以高质量的形态展现其独特魅力。
- 在选择与中国结搭配的其他材料和制作工艺时，要注意它们之间的协调性和兼容性，避免因工艺或材料的不匹配而影响整体效果和产品质量。
尊重知识产权与文化传统
- 如果借鉴或参考了已有的中国结相关设计作品，要尊重原作者的知识产权，避免抄袭和侵权行为，确保设计的原创性和合法性。
- 在创新过程中，要始终尊重中国结的文化传统，不能对其进行随意篡改或歪曲，保持中国结寓意的完整性和文化的传承性。
中国结在明清时期发展至鼎盛，对现代手工艺品设计产生了多方面的影响：
工艺技法方面
- 传承与创新基础：明清时期中国结的编织技法已经十分成熟，如绾、结、穿、缠、绕、编、抽等多种工艺技巧，为现代手工艺品设计提供了丰富的传统技法基础。现代设计师在进行手工艺品设计时，常常借鉴这些技法，创造出更加复杂和精美的作品。
- 启发手工创作热情：明清时期精美的中国结工艺品，让现代人对手工制作的价值和魅力有了更深刻的认识，激发了更多人对手工艺品制作的兴趣和热情，促使更多人投身到手工艺品设计与制作中来。
造型设计方面
- 丰富造型元素：明清时期中国结样式繁多，有双钱结、纽扣结、琵琶结、团锦结、十字结、吉祥结、万字结、盘长结等多种经典结式。这些结式造型优美、结构独特，为现代手工艺品设计提供了丰富的造型元素，被广泛应用于现代首饰、家居饰品、服装配饰等设计中，增加了产品的文化内涵和艺术美感。
- 组合创新思路：当时人们将不同的结饰互相结合在一起，或与其他吉祥图案的饰物搭配组合，形成更复杂多样的造型。这种组合创新的思路为现代手工艺品设计提供了借鉴，设计师可以将中国结与其他传统元素或现代元素进行融合创新，创造出独特的手工艺品。
寓意传达方面
- 赋予文化内涵：明清时期的中国结大多都有特定的寓意，如“吉庆有余”“福寿双全”“双喜临门”“吉祥如意”等。现代手工艺品设计中，设计师常常借鉴中国结的寓意表达，通过融入中国结元素或采用中国结的命名方式，为手工艺品赋予美好的寓意和文化内涵，满足人们对美好生活的向往和追求。
- 文化传承载体：中国结作为中国传统文化的重要符号，在明清时期得到了广泛的传承和发展。现代手工艺品设计中，中国结的运用成为传承和弘扬中国传统文化的重要载体，使传统文化在现代社会中得以延续和发展，增强了民族文化认同感和自豪感。
色彩搭配方面
- 传统色彩借鉴：明清时期中国结在色彩搭配上十分考究，常以红色为主色调，搭配黄色、绿色等其他颜色，形成鲜明、和谐的色彩效果，如红色搭配黄色，取火旺生土之意，象征吉祥。现代手工艺品设计可以借鉴这种传统的色彩搭配方案，运用到各类手工艺品的设计中，营造出浓郁的中式风格和喜庆的氛围。
- 色彩创新启示：当时中国结的色彩运用也并非一成不变，而是根据不同的场合和需求进行调整和变化。这为现代手工艺品设计在色彩创新方面提供了启示，设计师可以在传统色彩的基础上进行创新，结合现代审美和市场需求，创造出更加多样化和个性化的色彩搭配方案。
在现代手工艺品设计中更好地融入中国结的寓意，可从以下几个方面入手：
深入理解寓意
设计师需深入研究中国结在明清时期及传统文化中的各种寓意，如盘长结象征回环贯彻、吉祥结寓意吉祥如意等。只有理解其内涵，才能准确地将寓意融入设计中，避免生搬硬套或错误解读。
造型与寓意结合
- 直接运用经典结式：将具有特定寓意的传统中国结造型直接应用于手工艺品设计中，如在首饰设计中，可采用象征爱情的同心结作为吊坠造型；在室内装饰挂件中，使用寓意团圆的团锦结等。
- 创新结式造型：在传统结式的基础上进行创新，将不同寓意的结式进行融合或变形，创造出既保留传统寓意又具现代感的新造型。比如，将象征富贵的双钱结和寓意吉祥的如意结相结合，设计出独特的装饰品。
材质与寓意呼应
- 传统材料强化寓意：选择与中国结寓意相契合的传统材料，如象征吉祥、幸福的红绳，或具有长寿、坚韧寓意的玉石等，通过材料本身的特性来强化中国结的寓意。
- 现代材料创新寓意：尝试运用现代材料与中国结结合，赋予其新的寓意。如使用具有科技感的金属丝编织中国结，可寓意传统与现代的融合；或利用环保材料制作中国结，传达出对自然和环境的关爱。
功能与寓意关联
- 实用品的寓意设计：在设计具有实用功能的手工艺品时，将中国结的寓意与其实用功能相联系。如设计一款带有中国结元素的钥匙扣，可选择寓意平安的结式，让钥匙扣不仅具有实用功能，还能传达平安的祝福。
- 装饰品的寓意强化：对于装饰品而言，可根据其使用场景和目标受众，强化特定的寓意。如在婚礼饰品中，大量运用象征爱情美满、永结同心的同心结元素，突出主题和美好的祝愿。
文化内涵的整体营造
- 系列设计：以中国结的寓意为主题进行系列手工艺品设计，通过不同的产品形式和设计手法，全方位展现中国结的丰富寓意，形成一个完整的文化系列，提升产品的文化内涵和艺术价值。
- 故事性讲述：为手工艺品赋予与中国结寓意相关的故事或传说，通过文字说明、展示介绍等方式，将寓意背后的文化故事传达给消费者，让消费者在欣赏和使用手工艺品的同时，了解和感受中国传统文化的魅力。